"Считаю себя человеком мира…"

Сергей Бодров-старший не впервые во Владивостоке. Он уже представлял в нашем городе на кинофестивале свои фильмы — "Монгол", "Дочь якудзы". Кроме того, по пьесе, написанной им в соавторстве с Ганной Слуцки, в краевом драматическом театре имени Горького поставлен спектакль "Жена, любовница, сиделка" — один из самых успешных в завершившемся сезоне.

Кроме того, свое детство Сергей Владимирович провел в Приморском крае. И каждый раз, приезжая на кинофестиваль "Меридианы Тихого", отправляется в Шмаковку — навестить друзей.

— Именно поэтому, — говорит Сергей Владимирович, — я в прошлом году с удовольствием предоставил свою картину для открытия фестиваля "Меридианы Тихого". Она очень вписывается именно в формат фестиваля "Меридианы Тихого", потому что он показывает разное кино, хорошее кино, кино, создающееся в АТР. Он сделан не для тусовок звезд, а для зрителя, для тех, кто любит кино. Кроме того, это японо-русская комедия, так или иначе речь в фильме идет о Японии, а для Приморья это особая страна, страна-соседка.

Ну и тот факт, что я провел детство в Приморье, в Шмаковке, тоже сыграл не последнюю роль. "Дочь якудзы" мы не отдавали никаким другим фестивалям, но вашему — с удовольствием.

— Если не ошибаюсь, "Дочь якудзы" — первая комедия в вашем творчестве.

— Как режиссера — да. Как сценарист, я писал много комедий и также работал в журнале "Крокодил", так что к юмору имею отношение. Много лет, очень давно я хотел снять комедию. И вот мечта сбылась.

— Говорят, что снимать комедию не так просто: заставить зрителя смеяться над юмором не "ниже пояса" — особое искусство...

— Комедия — очень сложный жанр, и для ее создания нужен особый дар. Зато это очень благодарный жанр: когда зритель смеется в зале, это дорогого стоит. Работать было непросто, потому что мы не знали, для кого снимаем, кому это будет смешно, кому — нет, но все равно мне очень хотелось ее снять. Я сам очень люблю комедии, как любой нормальный зритель. И как-то подумал: а куда же они исчезли, наши комедии, которые так любит зритель — таких мастеров, как Рязанов, Гайдай, Данелия... Георгия Данелию я считаю в каком-то смысле своим учителем, мы с ним вместе работали, это потрясающий мастер, режиссер, снимавший фильмы, каких нынче уже не делают. "Дочь якудзы" мы показывали в Москве впервые именно в день рождения Георгия Данелии, и он сидел в зале, и у меня даже мелькнула мысль: не наглость ли  показывать кино, когда в зале такой мастер? Так что наша с Гукой Омаровой картина — это дань любви нашим мастерам и тому кино, которое было.

— Да, ведь этот фильм вы снимали в содружестве с Гукой Омаровой. Редкий случай, когда в титрах значатся два режиссера, причем они не родственники, как братья Коэны. А пьесу "Жена, любовница, сиделка" писали вместе с Ганной Слуцки. Легко ли двум, так сказать, творческим птицам петь на одной ветке?

— Вообще, да, не могу припомнить, чтобы вместе над одним фильмом работали два режиссера и при этом не были братьями. Даже сестры вместе не снимали, не говоря уже о том, чтобы вместе работали мужчина и женщина. Так что у нас с Гукой Омаровой получился в каком-то смысле уникальный опыт. Мы с Гукой давно друг друга знаем, я продюсировал две ее картины. Изначально планировалось, что фильм будет снимать она, но она попросила помочь, и я согласился с удовольствием, хотя и легкомысленно. Вместе работать оказалось тяжело, хотя у нашего фильма в итоге появилось потрясающее преимущество: в нем есть мужское и женское начала одновременно. Этим не каждая картина может похвастать.

Гука замечательно умеет работать с детьми, например, у нас в картине снималась уникальная девочка — Чика Аракава.

С Ганной Слуцки нам тоже работалось не просто, но интересно.

— Чика Аракава сыграла в "Дочери якудзы" просто замечательно. Во фразе "нельзя переиграть ребенка" есть большая доля правды?

— Да. Об этом много говорили актеры, звездные актеры, снимавшиеся в фильме, к примеру Сергей Гармаш. Действительно, Станиславский вывел непреложный закон: нельзя переиграть ребенка и собаку. Чика замечательно работала, и актерам было непросто, нужно было соответствовать тому уровню естественности, искренности, который она задала. Чика играла очень точно, талантливо, органично. И наши актеры поражались тому, как она вела себя на площадке, ее трудолюбию, спонтанным реакциям.

— Как вы относитесь к тому, что критики определяют ваш фильм как лирическую комедию?

— Критики все говорят по-разному. И когда ты делаешь комедию, последние, кого ты должен слушать, это критики. Картину нужно делать для зрителя, а критик — испорченный, ненормальный зритель. Нас уже упрекали в отсутствии патриотизма, в том, что мы не любим свою страну, что мы показали Россию страной взяточников и воров. Да. А она что, другая? Надо быть слепым и глухим, чтобы не видеть и не слышать этих проблем, не касаться их, создавать какие-то лубочные поделки. Мы живем в такой стране. Это правда.

И над этим настала пора смеяться, считаю я. Смеяться над взяточниками, чиновниками, над самими собой и своей страной. Ведь это мы, и никто другой. А то, что перестали смеяться над начальниками, над руководством — это нерадостная тенденция. К себе нужно всегда относиться с юмором, тогда жить будет легче.

— Человечество, смеясь, расстается со своим прошлым...

— Да. А мы как-то все комплексуем, и до тех пор пока мы будем комплексовать и думать, что нас все обижают, мы ничего не изменим к лучшему.

— Вас всегда интересовала тема Востока, восточная культура?

— Первые свои картины я начал снимать в Казахстане, очень люблю Азию, Восток — во всех его проявлениях, от культуры и традиций до еды и чая. У нас, к сожалению, пренебрежительно относятся к Азии — я это говорил, еще когда представлял российской публике "Монгола". Совершенно ничем не оправданное высокомерие и очень опасное для страны в целом. Нельзя забывать, что большая часть России находится за Уральским хребтом, что здесь живут очень талантливые и с горячей кровью люди, что именно в азиатской части страны добывают нефть и алмазы. Чего бы стоила Россия без своей азиатской половины? А она все рвется в Европу, где ее, кстати, не очень понимают и не очень хотят видеть. Все это, кстати от тех же комплексов, надо понимать, что у китайцев были библиотеки, когда европейцы еще с дубинками бегали.

— Будет ли продолжение "Монгола"?

— Обязательно. Это в моих ближайших планах. Приятно то, что картину хотят, причем все 60 прокатчиков из тех 60 стран, где она была показана. "Монгол" прошел очень успешно, меня каждый месяц спрашивают, будет ли продолжение, напоминают, что я обещал. Обещаю, что сдержу обещание.

— Вы много работали как сценарист, трепетно ли вы относились к тому, как обращается с вашим сценарием режиссер? И как вы сами общаетесь со сценаристами сегодня?

— Я очень серьезно отношусь к сценарию и каждый раз жду от сценариста хорошей истории. Я много писал сценариев, снимал сам по своим сценариям, и вот пришел к такому выводу: быть сценаристом и режиссером одновременно — не очень хорошо, когда ты снимаешь, тебе нужен кто-то еще, свежая кровь. Иначе скучно. Понимаете? Скучно снимать по своему сценарию, я в голове по нему уже все снял... Поэтому нужен рядом талантливый человек с теми качествами, которых нет у тебя. Поэтому на "Кавказском пленнике", на "Монголе" я сотрудничал с Алеком Айзивыем, очень талантливым человеком, и это было замечательно: я знал, что вот эти страницы я бы никогда не написал... При этом я много требую от сценаристов, потому что хорошо помню слова Георгия Данелия: "Сценарий — это как спасательный жилет! Кино — корабль, который уходит в море, и все может случиться, но если у тебя есть крепкая история в сценарии, это поможет удержаться на плаву".

Что же касается моих сценарных работ... Я отношусь к их судьбе так, как положено профи: не вмешиваюсь в работу режиссера. Кино делает режиссер, у него свое право видения.

— Как человек, который живет в нескольких странах, в том числе в Лос-Анджелесе, можете смотреть со стороны на российское кино...

— Я живу там, где работаю. В Лос-Анджелесе — потому что снимал кино в Америке, в Гонконге, в Китае, в Казахстане и Монголии, в Германии, Испании... Живу там, где работаю. Считаю себя человеком мира, чувствую себя так. И да, могу смотреть на российское кино чуть со стороны, со стороны всегда видней. Российское кино никак не входит в мир, оно живет само по себе. Отдельные режиссеры, такие, как Тимур Бекмамбетов, вписываются в мировой кинематограф, в американский... А мы не можем вписаться даже в европейский кинематограф, потому что и там есть свои традиции. Америка же делает кино для всего мира, его смотрит огромное количество людей во всех странах. Это кинофабрика, и в этом слове нет ничего дурного, ведь создавали эту кинофабрику, кстати, российские эмигранты. Там работать интересно, и там делается настоящее кино. Россия же никак не может найти себя. Есть отдельные удачи, но пока они просто — отдельные. Все еще идет поиск самих себя...

В Европе молодые люди легко снимают кино: маленькой группой, с крайне небольшим бюджетом. А наши молодые — увы — так не могут, они абсолютно беспомощны почему-то. Я жду, когда же придет то поколение, которое сможет.

— Вы сказали, что в каком-то смысле Георгий Данелия — ваш учитель, а есть ли кто-то, о ком вы можете сказать: мой ученик?

— Не знаю... Я пытался учить во ВГИКе на сценарном факультете, но отказался в итоге от затеи, потому что если ты всерьез начинаешь учить — а как можно к этому подходить иначе? — то надо переставать снимать, надо уделять преподаванию все свое внимание.

Может быть, важнее даже не учить, а оказать на кого-то такое влияние, даже неожиданное, чтобы человек влюбился в кино? Ведь и Георгий Данелия не учил меня в буквальном смысле, мы работали вместе.

Вообще я щедро делюсь знаниями, провожу мастер-классы по всему миру, где снимаю кино, делаю это с удовольствием. И когда в съемочную группу просятся молодые люди, принимаю их с удовольствием, мне кажется важным помогать им, особенно в России, чтобы скорее вырастало поколение талантливых молодых людей. И главное — независимых.

«Прогресс Приморья», № 34 (147) от 01.09.2011 г.

Людмила Александрова

Регистрация

Ваш ник:
Ваш e-mail:	не проверяется, используется только для восстановления пароля
Ваш пароль:
Повторите пароль:	все поля обязательны для заполнения
	Отмена

Вход для пользователей

Ваш ник или e-mail:
Ваш пароль:
	Напомнить пароль

Ваше имя: *

Ваш e-mail: *

Комментарий: *

→ Регистрация → Вход

Регистрация избавит Вас от необходимости вводить каждый раз имя, адрес и число на картинке, а также не позволит другим людям использовать Ваш ник. Регистрация происходит моментально и не требует даже перезагрузки страницы.

Вы вошли как . Выход

Введите код на картинке:

осталось:

Не нужно удивляться, если ваше сообщение на форуме не появляется - здесь работает фильтр цензуры, не пропускающий сообщения, содержащие элементы инвективной лексики, а также слова, встречающиеся в несанкционированных рекламных объявлениях.

Отзывы (230)