|
|
||||
Форум ТВ программа | |||||
|
|
Сеанс длиною в век…Россия — без сомнения, страна культурная. Пожалуй, не найдется такого жанра, где бы не "отметились" русскоязычные граждане, будь то поэзия, живопись или создание новых видов вооружения, которые выпускают отечественные предприятия оборонной промышленности, к числу которых относятся и 13 предприятий, имеющих отношение к региональному отделению Союза машиностроителей России. Среди всего великого многообразия видов есть искусство, что объединяет и притягивает всех без исключения, и это, конечно же, кино. Можно сколько угодно спорить о его роли в формировании мировоззрения, воспитательном или разрушительном эффекте, пользе и вреде… Все это не имеет смысла, поскольку число людей, что отдают предпочтение "пятой музе", растет год от года, век от века. И значит, можно сказать, что праздник, который мы все (!) будем отмечать 27 августа, без преувеличения всенародный. Ведь называется он недвусмысленно — День российского кино. Именно "российского"… С греческого языка слово "кино" можно перевести как "двигаю" или "двигаюсь". Первым, кто сумел при помощи фотопленки создать иллюзию движущегося изображения, был Томас Эдисон. Он и его сотрудник Уильям Дикинсон в 1894 году разработали "кинетограф" и "кинетоскоп" — аппарат, через который просматривались отснятые кадры. Кинетограф Томаса Эдисона представлял собой удачное сочетание различных аппаратов и был снабжен механизмом прерывистого движения, или скачковым механизмом. Как и более ранние, эта камера приводилась в действие специальной ручкой. С тех пор прошло более ста лет, но механизм прохождения пленки через камеру мало изменился. Чтобы осуществить реалистичную съемку какого-либо действия, Диксону приходилось прогонять пленку через кинетограф со скоростью 40 кадриков в секунду. Более поздние камеры эры немого кино работали на скорости всего 16 кадров в секунду, хотя с появлением звукового кино эта скорость возросла до 24 кадров в секунду. На этой цифре и остановились, с такой скоростью сегодня работают большинство современных кинокамер. Любопытно, что годом раньше (!) тем же вопросом ("оживлением" картинок) озаботился украинский инженер Иосиф Тимченко. И даже изобрел камеру, снимающую на перфорированную пленку, а заодно и проектор. Представленные на суд российскому научному обществу, они вызвали восторг. Но в деньгах на дальнейшие разработки самородку было отказано. Благодаря всем этим нестыковкам во всем мире родоначальниками кино принято считать братьев Люмьер из Франции. В 1895 году (только через год после Тимченко) они получили патент на изобретенный ими аппарат "Синематограф". В марте того же года прошел первый сеанс — друзьям был представлен "ролик" под названием "Выход рабочих с завода Люмьер". Первый публичный сеанс состоялся в декабре на бульваре Капуцинов, где "прокрутили" ставший ныне легендарным "фильм" "Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота". Первая премьераЧто касается России, то в нашей стране премьера первого фильма прошла 15 октября 1908 года. Тогда был показан фильм под названием "Понизовая вольница" режиссера Владимира Ромашкова. В основу сюжета этой короткометражной ленты была положена известная русская народная песня "Из-за острова на стрежень", которая рассказывает о Стеньке Разине. Продолжительность первой российской киноленты составляла всего 7 минут. Естественно, этот фильм был черно-белым. А первая цветная отечественная кинолента вышла на экраны страны только в 1925 году. Ею стал легендарный "Броненосец Потемкин" знаменитого режиссера Сергея Эйзенштейна. Впрочем, цветным там был только красный флаг в самом конце фильма, который на каждом кадре пленки (!) Эйзенштейн раскрашивал лично. И еще одна обязательная дата. В 1934 году братьями Васильевыми был снят фильм "Чапаев", который стал культовым для многих поколений советских людей. И хоть фильм не претендовал на историческую достоверность (достаточно сказать, что Анки-пулеметчицы не было вовсе), тем не менее для многих он стал едва ли не хрестоматией по истории Гражданской войны. За что, вероятно, и получил первую премию на состоявшемся в 1935 году I Международном Московском кинофестивале. В Советском Союзе киноиндустрии придавалось очень большое значение. Власти, руководствуясь словами В. И. Ленина о том, что "Из всех искусств для нас важнейшим является кино", не без основания полагали кино отличным средством идеологического воспитания широких масс. По этой причине в кино вкладывались колоссальные средства. Это позволило снять картины, без преувеличения, мирового уровня, о чем говорят американские "Оскары" и "Золотые пальмовые ветви". И хоть за всю 70-летнюю историю советского кинематографа официальное международное признание получили лишь три картины (наград американской киноакадемии удостоились "Броненосец "Потемкин", "Москва слезам не верит" и "Утомленные солнцем"), сотни картин заслужили безграничную любовь советского народа. Что не удивительно: в отличие от того же Голливуда, без малого 40 киностудий Советского Союза снимали фильмы об обычных людях, их тревогах и заботах, о любви и производстве. Неслучайно именно в советском кинематографе возникла "производственная" тема — подавляющая часть граждан огромной страны трудилась на заводах и фабриках. Ярким примером таких картин можно считать фильмы "Большая семья", "Высота", "Весна на Заречной улице" (кстати сказать, музыка из этого фильма стала гимном города Магнитогорска). Впрочем, перечислить все фильмы о "рабочем классе" не представляется возможным. Да и едва ли это нужно, каждый мог (и еще может) отыскать фильм исключительно для себя. Пожалуй, большой широкоформатной лентой стал доперестроечный художественный фильм "Сибириада", где несколько поколений рабочей семьи Устюжаниных осваивают нефтегазовые сибирские просторы. Увы, но сегодня режиссеры не снимают так называемые производственные фильмы, несмотря на то, что предприятия в стране работают, трудовые коллективы обеспечивают оборонный заказ. Более того, например, в Приморском крае на заводах "Прогресс", "Аскольд", "Варяг", "Дальприбор" и других, входящих в состав СоюзМаш России, сложились целые трудовые династии! Кинематограф — о войнеОгромное внимание уделяли советские кинематографисты теме войны и революции. И если с последним направлением все обстояло хорошо и технология была отработана (да и оставшихся в живых участников тех бурных событий почти не осталось), то вот с темой Великой Отечественной все обстояло не столь гладко. Миллионы прошедших через огонь и дым войны не особенно доверяли картинам типа "Падение Берлина", зато по десятку раз смотрели "В бой идут одни "старики", "Белорусский вокзал", "Горячий снег" и "Они сражались за Родину". В 1993 году был снят художественный фильм "Черная акула". Действие фильма разворачивается во время афганской войны в районе, где по соглашению враждующих сторон не велись боевые действия. Воспользовавшись этим удобным обстоятельством, местный мафиози Карахан тайно построил здесь завод по производству наркотиков. Об этом узнают спецслужбы США и начинают операцию по захвату завода. Однако боевики Карахана прекрасно обучены и вооружены, они отбивают все атаки. Но у американских солдат появляется помощник: неизвестный уничтожает караваны с наркотиками… Можно сказать, что "союзмашевцы" авиапредприятия "Прогресс" с неподдельным интересом смотрели это фильм — они, как никто другой, причастны к серийному выпуску вертолета Ка-50 "Черная акула"… КомедияГоворить же об уровне советских комедий едва ли стоит. Достаточно сказать, что фильмы, к примеру, Леонида Гайдая, снятые почти полвека (!) назад, и сегодня смотрятся свежо, интересно и... смешно. В этой неблагодарной нише (тот же Гайдай так и не дождался никакого звания) трудились режиссеры и актеры, ставшие "золотым фондом" отечественной кинематографии. А какие имена! Георгий Данелия, Эльдар Рязанов, Василий Шукшин… Фильмы "Мимино", "Афоня", "Джентльмены удачи", "Живет такой парень", "Гараж", "Служебный роман" давно прочно вошли в число любимейших фильмов уже нескольких поколений. Да чего там, стали символом и традицией — какой же Новый год без "Иронии судьбы…"? Обновленный после всех "перестроек-переделок" российский кинематограф постепенно возрождается. И хоть откровенных провалов избежать не удается (печальный пример — дорогущий и пафосный "Утомленные солнцем-2"), тем не менее уровень современного отечественного кино заставляет нервничать западных конкурентов, борьба за зрителя идет нешуточная. И хотя пока число и стоимость голливудских спецэффектов на единицу экранного времени превышает то же в российских кинолентах, российский зритель с большим вниманием и удовольствием смотрит "наше" кино. Потому, что со всеми технологиями, наработанными режиссерскими приемами и актерской школой, в российские фильмы возвращается и главная традиция советского кино — фильмы делаются для людей и про людей. И значит, в таких картинах есть душа и та обязательная нотка, что заставляет сопереживать героям фильма и учащенно биться сердце. Поскольку без этих обязательных составляющих кино, не важно, российское или африканское, просто никому не будет нужно... Интересные фактыВ России в 1913 году было 1412 кинотеатров, из них 67 — в Москве и 137 — в Санкт-Петербурге. За время Октябрьской революции и Гражданской войны количество кинотеатров упало вдвое, но в СССР стало быстро увеличиваться. Так если в 1925 году в стране насчитывалось 2000 кинотеатров, то уже в 1928 году — 9800! Затем рост пошел уже в геометрической прогрессии: 1934 год — 29 200, 1951 — 42 000, 1960 — 103 387, 1972 — 156 913, 1982 — 151 753, и в рекордном 1987 году — 153 017 (из них 4865 стационарных). «Прогресс Приморья», № 33 (195) от 23.08.2012 г. Отзывы (1) |
Опрос:
В каком состоянии, по-вашему, находится машиностроение Приморского края?
|
© 2009-2013 Общественно-политическое издание «Прогресс Приморья» Учредитель — Приморское региональное отделение Союза машиностроителей России. Разработка сайта — ЦРТ |